آتلیه تخصصی عکاسی گرافیک IC

آموزش تخصصی عکاسی با تکنیک های جدید دنیا

25 تا از نکات مهم و اولیه عکاسی برای حرفه ای شدن

۱ بازديد

در حال عکاسی
هر عکس بیان گر هزاران کلمه است، با این حال عکاسان میلیون ها کلمه در مورد رشته خود می خوانند تا ارزش کار خود را به بالاترین سطح برسانند. در حالی که استعداد اولیه در مسیر تبدیل شدن به یک عکاس حرفه ای نقش دارد، منتها کسانی که این کار را می کنند، ساعت های زیادی برای کار خود وقت می گذارند. تصاویری که در وب سایت عکاسی یا حساب کاربری رسانه های اجتماعی مورد علاقه خود مشاهده می کنید احتمالا سال های زیادی از اولین تصاویر گرفته شده توسط هنرمندان جلوتر است.

هیچ رازی وجود ندارد که بتواند شما را در مسیر عکاس شدن، از صفر به فردی حرفه ای تبدیل کند. با این وجود، ابزارها و دستورالعمل های زیادی وجود دارد که به شما کمک می کند تا ضمن پیشرفت مهارت و سبک خود، کیفیت کار خود را بهبود ببخشید. آماده شروع آموزش هستید؟ اجازه دهید راهنمای شما باشیم و آموزش خود را با این 21 نکته عکاسی برای مبتدیان شروع کنیم:

1-روزانه از همه چیز عکس بگیرید

تنها راه خوب شدن در کار با تمرین است. همیشه دوربینی با خود داشته باشید و از هر چیزی که توجه شما را به خود جلب می کند عکس بگیرید. شما حتی به یک دوربین حرفه ای نیاز ندارید – تلفن هوشمند شما بسیار خوب عمل خواهد کرد. این تمرین به شما کمک می کند چشم عکاسی خود را آموزش دهید و نتایج خود را روز به روز بهتر کنید. به عنوان یک نتیجه و پاداش، شما خواهید آموخت که چگونه زیبایی روزمره را مشاهده کنید و از آن ها لذت ببرید. اگر احساس می کنید انگیزه شما کم است، به دنبال کارهای مختلف با عکاسی آزاد باشید و با انگیزه کسب درآمد در مسیر بهبود کار خود پیش بروید.

2-به جای خرید لوازم، به دنبال کسب دانش باشید

ما در جامعه مصرف گرایی زندگی می کنیم و در بیش تر موارد، به نوعی آن را دوست داریم. هر هفته تقریبا دوربین ها و لنزهای جدید و هر یک از آن ها با ویژگی ها و پیشرفت های کاملا نو به بازار ارائه می شوند. بنابراین هیاهوی زیاد پیرامون آن ها ممکن است شما را مجبور به خرید تجهیزات فراتر از نیاز خود کند.

اگر ندانید چگونه از آن ها استفاده کنید، داشتن این ابزارهای شگفت انگیز چه فایده ای دارد؟ در عوض، پولی را که ممکن است برای خریدن جدیدترین ابزارها خرج کنید، برای شرکت در دوره های آموزشی و خرید کتاب سرمایه گذاری کنید تا کار خود را بهبود ببخشید. یادگیری تکنیک های جدید به شما کمک خواهد کرد تا عکسی شفاف تر به کمک تنظیم لنز بگیرید.

اصول عکاسی از محصولات غذایی

۵ بازديد

راهنمای عکاسی از غذا برای مبتدیان و تکنیک های بهبود عکاسی از غذا

دنیای عکاسی از غذا بسیار گسترده است.
در یک سو عکس هایی از غذاهای افراد در اینستاگرام پیش از خوردن آن قرار دارد و از سوی صنعت میلیون دلاری تبلیغات، کتاب ها و مجلات آشپزی و عکس های حرفه ای از غذاها و میوه ها قرار دارند.
تفاوتی ندارد به کدام گروه تعلق دارید، با دنبال نمودن نکات ذکر شده در اینجا می توانید بهترین عکس ها و تصاویر را از غذاهای خود داشته باشید.
به دلیل تقاضای بالایی که از این عکس ها عموما به دلایل تبلیغاتی می شود، غذاها موضوع جذابی برای تحقیق و بررسی توسط دوربین ها هستند، نکات زیر را در کنار آموزش های دیگر دنبال کنید.
به زودی خواهید یافت که دنیایی از اطلاعات در این خصوص در پیش روی شما قرار خواهد داشت.

به سراغ کتابخانه و کتابفروشی ها بروید و از بخش کتاب های آشپزی، دستور پخت غذاهای مختلفی را همراه با عکس ها مشاهده خواهید نمود.
تکه های سبزیجات تزیین شده با سس بر روی بشقاب سفید و میزآرایی زیبا عکس های جالبی از آب درخواهند آمد.
برخی مواقع عکاسی تمرکز اصلی کتاب بوده و دستور پخت در درجه ی دوم قرار می گیرد.
اما چگونه از غذا عکاسی کنیم و این نتایج چگونه به دست خواهند آمد؟

عکاسان مدلینگ باید به چه نکاتی دقت کنند

۱ بازديد

عکاسی مدلینگ تبلیغاتی یکی از شاخه های عکاسی تبلیغاتی است که تاثیر زیادی در تبلیغات برندها دارند. تهیه این سبک عکسها نیاز به رعایت اصول و قواعد خاصی دارد که در این مقاله برایتان شرح داده ام.

 

عکاسی مدلینگ تبلیغاتی 

شاید با عکاسی تبلیغاتی مدلینگ کمی آشنا باشید، اما ۰برای ۰بررسی تخصصی تر این شاخه عکاسی تا پایان این مطلب همراه باشید تا جزئیات و اطلاعات مهمی را برایتان بازگو کنم.
اگر دقت کنید سوژه های انسانی جذابیت بیشتری به عکسها می دهند چرا که روایتی خاص برای بیننده دارند و تاثیر بیشتری بروی مخاطبان می گذارند. مدلها در عکسهای تجاری هم بازخورد مناسبی برای تبلیغات دارد و سالهاست برندهای معتبر از این سبک عکسها برای تبلیغات محصولات خود استفاده می کنند.

 

 

عکاسی تبلیغاتی چیست؟

۱ بازديد

عکاسی تبلیغاتی

عکاسی، تنها و مهم ‌ترین عنصر کمپین‌ های تبلیغاتی به شمار می ‌رود و در نمود بیلبوردها، مجلات، پوسترها و تیزرها، نقشی حیاتی ایفا می کند.
ممکن است کپی‌ رایترها ساعت‌ ها صرفِ یک عنوان یا کپی چشمگیر برای شرحِ مزایای یک محصول کنند؛
اما در نهایت، این عکس است که باید مخاطب را به سوی خود جذب کند.
قدرتِ تصویر باعث می ‌شود که مخاطب، ورق زدن مجله را برای لحظه‌ ای متوقف و به عکس نگاه کند؛
به عبارتی، آخرین چیزی که مخاطب پس از ورق زدن مجله به خاطر می ‌سپارد، همان عکس است.
همین قدرت باعث می ‌شود به بیلبورد نگاهی بیندازید یا بروشور را بردارید و آن را ورق بزنید.
هدفِ غایی عکاسی تبلیغاتی ، آفریدن تصویری چشمگیر و ترغیبِ مخاطب به خریدِ محصول یا استفاده از خدمات است.

عکاسِ تبلیغاتی ، تحت کنترلِ روندِ تصویرسازی است و در بهترین حالت، فانتزیِ ایده‌ آل گرایانه را به یک تصویر تبدیل می ‌کند:
تصویری واقعی! توانایی خلقِ دنیایی خیالی، از ویژگی‌ های یک عکاسِ خلاق و زبده به شمار می ‌رود.

آشنایی با بهترین آتلیه های عکاسی و فیلمبرداری کودک تهران

۳ بازديد

در این مطلب بهترین آتلیه های عکاسی و فیلمبرداری کودک و نوزاد در شهر تهران را به شما معرفی می کنیم. دقت کنید که ما آتلیه هایی را معرفی می کنیم که بالاترین میزان رضایت همشهریان را داشته اند یا شهرت خاصی دارند.

معیارهای انتخاب بهترین ها در این لیست

  • نظر کاربران (والدین)
  • قیمت ها
  • لوکیشن و تجهیزات
  • مهارت و کیفیت عکاسی

1- آتلیه کودک عکسیمو

  شهرک غرب بلوار دریا بعد از صرافها پلاک 133 – تماس 88693216  –آدرس سایت

عکسیمو

تنظیم دوربین در عکاسی آتلیه ای

۴ بازديد

 

در ابتدای این مقاله در رابطه با تنظیمات دوربین برای آتلیه لازم است به یک نکته بسیار مهم و ساده توجه کنید. عکاسی در هر محیطی نیازمند به آگاهی به شرایط مورد نیاز عکاسی در آن فضا است. عکاسی محیطی ویژگی‌های خاص خودش را دارد، در حالی که اگر قرار است در همان محیط ثابت شما به عکاسی از یک سازه بپردازید، باز هم شرایط تا حد زیادی متغییر خواهد بود. عکاسی در آتلیه هم از این قاعده مستثنا نیست. برای عکاسی آتلیه ( که در غالب مواقع شامل عکاسی پرتره می شود. ) نیز شما باید، به توانمندی‌ها و ویژگی‌های دوربین خود و حالات سوژه مقابل دوربین‌تان توجه داشته باشید. از دیگر مواردی که آگاهی به آنها در کیفیت عکس خروجی تاثیرات قابل توجه خواهد داشت می توان به تجهیزات نوردهی و فضای فیزیکی استدیو اشاره داشت. در این مقاله تلاش داشته ایم، در چند عنوان ساده به تنظیمات دوربین برای آتلیه و مختصاتی که می بایست برای یک عکاسی مناسب در آتلیه در نظر بگیرید بپردازیم.

 تمرکز بر روی یک سوژه

در عکاسی آتلیه دیگر خبری از تعدد المانها و دغدغه‌های معمول در جهت فوکوس و نمایش صحیح همه‌ی المانهای تصویر در یک فریم نیست. پس بسیار مهم است که توجه دوربین شما دقیقا بر روی فرد حاضر در استدیو بوده و اگر از تزئینات و پرده‌های خاص پس زمینه استفاده می کنید؛ همه چیز باید در خدمت نمایش ایده‌آل سوژه شما در استدیو باشد. هرگز تمرکز خود را بر روی سوژه از دست ندهید. این نکته بویژه در عکاسی از کودکان بسیار پر اهمیت است. به خاطر داشته باشید در برخی از موارد شما نیازمند یک دستیار برای کنترل سوژه و تغییر جایگاه نوردهی در هنگام عکاسی خواهید بود. چشم های هر سوژه ای بیانگر داستان حقیقی است. پس در عکاسی پرتره اولین اولویت و تمرکز بر روی چشم‌های سوژه است. مهمترین توصیه ما به شما این است : در یک هماهنگی و هارمونی کامل با سوژه خود باشید.

مطالبی که قبل از عکاسی اسپرت باید بدانید

۲ بازديد

 

 عکاسی اسپرت نوعی از عکس برداری است که در کشور های خارجی با عنوان عکاسی نامزدی یاد شده است. عکاسی اسپرت را می توان به عنوان یکی از شاخه های عکاسی عروسی و مراسم ها به شمار آورد. این نوع عکاسی امروزه در بسیاری از قسمت های ایران نیز رایج شده است. زوج های جوان در نزدیکی جشن عروسی خود استقبال زیادی از این نوع عکاسی می کند. به دلیل اینکه عکاسی اسپرت، سبک جدیدی از عکاسی است بسیاری از افراد با آن آشنایی ندارند و همچنین برخی از عکاسی ها نیز در این زمینه بی تجربه هستند. گاهی برخی از افراد این نوع عکس را با عکس ورزشی اشتباه می گیرند. عکاسی های اسپرت قبل از مراسم عروسی انجام می گیرد و باعث می شود که عروس و داماد برای عکاسی در روز عروسی آماده شوند. نکته مهم تر است که شما در روزی که عکاسی اسپرت را انجام می دهید در حال آزمایش هستید و اگر در آن روز به خوبی ظاهر شوید. می توانید این اطمینان را داشته باشید که در عکاسی روز عروسی تان نیز به خوبی ظاهر خواهید شد. مجموعه عکسیران می تواند به بهترین نحو این خدمات را برای شما انجام دهد.